¿La inteligencia artificial está matando la esencia del rock y el metal o abre una puerta a la evolución artística? Jonny Hawkins, vocalista de Nothing More, no se anda con rodeos: “La IA no representa una amenaza para los artistas de verdad, solo para los mediocres”. ¿Te atreves a debatirlo?
Nothing More se lanza a la piscina con su nuevo videoclip usando IA
El cuarteto estadounidense acaba de revolucionar el panorama con el videoclip de Existential Dread, uno de los temas de su último disco Carnal. Estrenada el 18 de agosto, la pieza visual está plagada de imágenes generadas por inteligencia artificial. Sí, has leído bien: IA aunque a muchos esa palabra les suene a ciencia ficción o peor, a apocalipsis creativo.
En redes sociales la polémica estalló como una hoguera en un festival de verano. Hay quienes aplauden la valentía y el pulso experimental del grupo, y otros que ven en esta apuesta una fría deshumanización, un atentado contra el alma irrepetible de la música creada por humanos.
El viento en contra y la contestación de Jonny Hawkins
Entre los golpeteos de críticas, Hawkins ha sido contundente e incisivo. A un fan preocupado que juraba que la IA iba a devorar a los músicos, el cantante respondió sin titubeos: “La IA no es una amenaza para los buenos artistas, solo para los malos. Los auténticos saben que las herramientas cambian y ellos también deben hacerlo”.
Para él, no se trata de que las máquinas suplantarán la chispa humana, sino que, si un día una IA logra conmover tan profundamente como una persona, entonces tendrá su lugar en este injusto pero vibrante arte. Además, matiza que hay un abismo entre dejar que una máquina cree sola y utilizarla como un aliado que potencie la creatividad humana.
Así, Jonny no escondió que el videoclip surgió de una colaboración mano a mano con un director, desde la conceptualización hasta el montaje, dejando claro que la IA es solo otra herramienta más, sin substituir la inspiración o la visión artística.
El debate encendido que no deja indiferente a nadie
Las palabras de Hawkins forman parte de un diálogo candente dentro del mundo del rock y el metal. Dino Cazares, mítico guitarrista de Fear Factory, apunta que la IA ya está en todas partes y que o la aceptamos o estamos muertos en vida.
En la otra esquina del cuadrilátero, figuras como Adrian Smith de Iron Maiden sueltan que la inteligencia artificial es “el principio del fin”, reflejando su miedo a una tecnología que avanza a un ritmo que les produce vértigo. Brent Smith de Shinedown añade que ninguna canción creada por IA le ha emocionado, porque la música para él sigue siendo, ante todo, una experiencia profundamente humana.
Sin embargo, no todo son nubarrones: Jordan Rudess, teclista de Dream Theater, ve en la IA una herramienta llena de posibilidades para la enseñanza y la composición siempre que se use con responsabilidad y conciencia.
Nothing More no para y ya prepara su gira mundial
Mientras el debate sigue calentándose, Nothing More no baja la guardia y continúa preparando su gira global de Carnal (Deluxe), con conciertos apuntados en ciudades como Zúrich (23 de noviembre), París (26 de noviembre) y Amberes (30 de noviembre). Sin duda, una propuesta para vivir en directo y, tal vez, notar de primera mano cómo conviven tradición y tecnología en el futuro del rock.
¿Herramienta artística o amenaza de deshumanización?
- Jonny Hawkins defiende que los buenos artistas se adaptan.
- Dino Cazares considera inútil resistirse a la IA.
- Adrian Smith teme que la IA pueda marcar “el principio del fin”.
- Brent Smith cree que la emoción humana no puede replicarse con IA.
- Jordan Rudess apuesta por el uso responsable y creativo de la tecnología.
En definitiva, la inteligencia artificial ha llegado para quedarse, guste o no, y mientras algunos reclaman un retorno puro y limpio al “hecho a mano”, otros ya están viendo en ella la pincelada que podría reinventar géneros enteros. ¿Tú qué opinas? ¿Será la IA la nueva guitarra eléctrica del siglo XXI o el enemigo oculto del espíritu más cañero?
